Mandalas
Fleur de Vie, Arbre Céleste, figures sacrées…
Créations en bois superposé, où la géométrie,
la couleur et la lumière donnent naissance au relief.
Une construction en strates
Chaque mandala est construit par superposition
de plusieurs strates de bois —
généralement 3, 5, 7, 9 couches ou davantage.
Le peuplier est souvent utilisé pour sa finesse et sa stabilité,
mais certaines réalisations peuvent également associer
des essences plus précieuses.
Chaque couche est découpée avec précision,
préparée, peinte puis assemblée
pour faire apparaître progressivement
la profondeur du dessin.
Mandala en phase de construction
Géométrie, profondeur et lumière
Les ouvertures pratiquées dans chaque strate
révèlent les couches inférieures.
La géométrie devient alors relief :
les plans se répondent,
les couleurs apparaissent à différentes profondeurs
et la lumière transforme la perception de l’ensemble
selon l’angle du regard.
Chaque réalisation possède ainsi sa propre présence,
à la fois graphique, décorative et symbolique.
Mandala peint et assemblé
Le langage des couleurs
La couleur fait partie intégrante de la composition.
Elle n’est pas ajoutée après coup :
elle participe dès l’origine à l’équilibre de l’œuvre.
Selon le projet, les nuances peuvent évoquer
la terre, la lumière, la nature,
l’intériorité, la force ou l’apaisement.
Leur disposition accompagne la géométrie
et contribue à l’identité propre de chaque mandala.
Mandala chakras — travail du bois en strates
Une présence dans l’espace
Un mandala ne se regarde pas seulement de face.
Ses reliefs, ses ombres et ses couleurs évoluent
avec la lumière et avec le lieu qui l’accueille.
Il peut simplement être choisi pour sa beauté,
ou porter une dimension plus personnelle,
symbolique ou méditative.
Formes, dimensions, nombre de strates,
essences de bois et couleurs
peuvent être adaptés selon la création recherchée
et le lieu auquel elle est destinée.
Chaque création est accompagnée, au dos de l’œuvre,
d’un texte explicatif présentant la signification
des couleurs et des motifs retenus, ainsi que la manière
dont ils ont été intégrés à la composition et au volume choisi.
Ce texte conserve avec l’œuvre la lecture symbolique
qui a présidé à sa conception, notamment lorsqu’elle est réalisée
dans une intention de protection, d’équilibre et de sérénité du lieu.
Au dos de chaque création : texte explicatif et identification de l’œuvre